Menggambarkan Esensi Ekonomi Kreator Dan Cara Bertahan Dari Karier Dan Filosofi Kerja Mereka. Dalah Fitur Khusus Tentang Cara Baru Bekerja Untuk Individu Dan Organisasi. Dengan Tema “temukan Cara Terbaik Untuk Bekerja!” Wartawan Satoshi Ishido Mewawancarai Tiga Kelompok Pencipta: Seorang Komposer Bgm. Penata Gaya Pribadi. Dan Seorang Seniman.

Dalam Beberapa Tahun Terakhir. Ekonomi Kreator Era Baru Dibicarakan Dengan Aspirasi.

Bukan Ekspektasi. Menurutnya. Contoh Yang Representatif Adalah Penemuan Bakat Tersembunyi. Dan Pengembangan Platform Yang Memungkinkan Individu Menghasilkan Uang.
　
Namun. Meskipun Kita Berfokus Pada Perubahan Media. Kita Tidak Dapat Memahami Esensi Dari Ekonomi Kreator Yang Baru.
　
Inti Dari Perubahan Adalah Mentalitas Mereka. Karakteristiknya Dapat Diringkas Dalam Tiga Poin. Pertama-tama. Ini Adalah Obsesi Yang Tak Henti-hentinya Dengan Materi Iklan “Hanya Satu”. Ketertarikan Mereka Terutama Tertuju Pada Pekerjaan Mereka Sendiri. Atau Bisnis Mereka Sendiri. Persaingan Dengan Orang Lain Adalah Nomor Dua.

Yang Kedua Adalah Ketidakpedulian Terhadap Skala Kesuksesan.

Pencipta Era Baru Bertujuan Untuk Minimum. Dan Bahkan Bentuk Kewirausahaan Tidak Ditetapkan Sebagai Sesuatu Yang Harus Mereka Tuju. Untuk Saat Ini. Tidak Apa-apa Jika Anda Memiliki Penghasilan Yang Cukup Untuk Memberi Makan Diri Sendiri Dan Beberapa Orang Di Sekitar Anda. Itu Ukuran Kesuksesan Mereka.
　
Ketiga Adalah Niat Kelanjutan. Kami Tidak Memiliki Pola Pikir Menghasilkan Uang Ketika Kami Bisa Dan Menjadikannya Tujuan Untuk Dapat Hidup Tanpa Bekerja. Bertujuan Untuk Pengembangan Bisnis Yang Berkelanjutan Dengan Menghabiskan Sisa Hidupnya Untuk Mengembangkan Dirinya Sendiri.

Sosok Ikonik Adalah Moppysound. Musiknya. Yang Telah Ditampilkan Dalam Video Populer Di Tiktok Dan Menyediakan Musik Untuk Youtuber Terkenal. Menjadi Topik Hangat Ketika Digunakan Dalam Video Yang Diposting Oleh Yuzuru Hanyu. Yang Memulai Karirnya Sebagai Skater Figur Profesional. Dia Adalah Seorang Komposer Yang Akan Membuka Era Baru.
　
Lahir Pada Tahun 1990. Keluarganya Memiliki Piano Elektronik Yang Dibeli Oleh Orang Tuanya Yang Pencinta Musik. Itu Hanya Hobi. Tapi Untuk Anak Kecil. Itu Menjadi Pintu Masuk Musik Yang Tak Tergantikan. Seiring Bertambahnya Usia. Kakaknya Yang Dua Tahun Lebih Tua Darinya Menjadi Kecanduan Bermain Gitar Akustik Dan Bermain Band.
　
Sambil Meminjam Soundtrack Film. Anime. Dan Game Dari Tsutaya Setiap Bulan Dan Mengunggah Lagu Asli Di Papan Buletin Perangkat Lunak Komposisi Gratis. Ia Mulai Serius Menekuni Jalur Komposisi Pada Usia 21 Tahun. Ketika Ia Berada Di Tahun Ketiga Universitas. . Namun. Dia Tidak Langsung Ke Jalur Musik. Memikirkan Masa Depan. Ketika Saya Kuliah Di Universitas Swasta Terkenal. Saya Berpikir Untuk Menjadi Seorang Guru.

“saya Tidak Pandai Bangun Pagi (Tertawa).

Ketika Saya Masih Mahasiswa. Saya Magang Di Perusahaan Yang Berhubungan Dengan Musik. Dan Sambil Merasakan Kebiasaan Industri. Saya Juga Mengikuti Kontes Komposisi. Dalam Kata-katanya Sendiri. Meskipun Dia Magang. Dia Mengalami Bekerja Sebagai Anggota Masyarakat. “Energi Positif” Itu Konsisten.
　
Setelah Memenangkan Hadiah Dalam Sebuah Kontes. Permintaan Pekerjaan Seperti Produksi Bgm Untuk Aplikasi Game Smartphone Berangsur-angsur Datang. Pada Tahun 2013 Saya Menjadi Mandiri Tanpa Mendapatkan Pekerjaan. Janji Yang Saya Buat Kepada Orang Tua Saya Adalah. “Jika Saya Tidak Berhasil Saat Saya Berusia 25 Tahun. Maka Saya Akan Berhenti.”
　
Meskipun Dia Membuat Bgm Untuk Aplikasi Game. Dll. Penghasilannya Tidak Bertambah. Ia Juga Merasa Musik Yang Ia Bawakan Tidak Dapat Digunakan Secara Bebas Karena Masalah Hak. Jadi. Daripada Hanya Menunggu Pesanan. Ia Berupaya Mengembangkan Bisnis Yang Menyimpan Hasil Kreasinya Sendiri. Titik Baliknya Ada Di Sini.

Pada Saat Yang Sama Kami Mulai Menjual Bgm Berbayar Di Platform Musik Audiostock.

Kami Juga Mulai Mendistribusikan Materi Bgm Gratis. Dengan Menjual Lagu Di Sini. Dimungkinkan Untuk Menerima Royalti Sesuai Pemakaian Tanpa Membeli Lagu Dengan Harga Murah. Terobosan Datang Dari Versi Gratis. Dari 2015 Hingga 2016. Seorang Youtuber Terkemuka Menggunakannya Untuk Distribusi. Dan Menyebar Sekaligus. Menciptakan Aliran Orang Yang Memanggil Orang. Musiknya Juga Digunakan Dalam Game Dan Karya Video Yang Diproduksi Secara Pribadi. “Saya Pikir Versi Gratisnya Hanyalah Sebuah Iklan.

Berkat Peningkatan Jumlah Orang Yang Menemukan Saya. Jumlah Pembelian Versi Berbayar Dan Jumlah Permintaan Dari Klien Seperti Perusahaan Meningkat. ” Gerakan Akhir 2010-an Dari Hobi Ke Karier. Audiostock Juga Memiliki 17.469 Akun Pelanggan Pada Tahun 2017. Tetapi Telah Melonjak Menjadi Lebih Dari 100.000 Dalam Beberapa Tahun. Artinya. Peningkatan Jumlah Pengguna Yang Berpikir Bahwa Mereka Tidak Hanya Akan Mencari Sumber Suara Secara Gratis. Tetapi Juga Akan Membayar Untuk Menggunakannya. Pendapatan Yang Dihasilkan Oleh Pengarsipan Sumber Suara Cenderung Stabil. “Saya Senang Bisa Menjalani Kehidupan Normal Sekarang. Namun. Karena Kinerja Dan Teknologi Pc Dan Perangkat Lunak Telah Diperbarui. Musik Latar Menjadi Semakin Kuno. Mendengarkan Musik Game Lama Membuat Saya Merasa Tua. Sama Seperti Orang-orang. Jika Saya Tidak Membuat Sesuatu Yang Baru. Saya Akan Tertinggal. Evolusi Komposisi Ai Dan Perangkat Lunak Tidak Akan Pernah Berhenti. ” Sawah.

“Saya Menantikan Untuk Melihat Apa Yang Dapat Saya Buat Dengan Evolusi Teknologi. Saya Memperkirakan Bahwa Kebutuhan Akan Musik Akan Meningkat Di Vr Dan Metaverse. Musik Yang Dapat Anda Dengar Dalam Ruang 3d Sama Sekali Berbeda Dari 2d. Saya Ingin Jelajahi Jenis Suara Apa Yang Cocok Di Sana.”
　
Yang Benar-benar Ingin Saya Buat Adalah Musik Yang Bagus. Dan Keuntungan Akan Datang Kemudian. Kebersihan Telah Menjadi Model Bisnis Yang Sah Untuk Moppysound.